今天是中国共产党成立 100 周年，能够见证这个伟大又神圣的时刻对于所有人来说都是一件值得骄傲的事情～在今天的内容开始之前，芭珠姐想和大家一起祝愿我们的党 100 岁生日快乐！

中国共产党已经成立 100 周年，在这一百年间我们国家的各个领域不断突破，实现了飞速发展。我们所熟知的珠宝领域在这 100 年间也经历了发展和复兴。

无数来自中国的珠宝品牌、珠宝艺术家、在这个时间段诞生并享誉国际，这并不是偶然。而是来源于华夏民族几千年历史、文化的积淀；来源于那些充满匠心的传统珠宝锻造工艺；来源于我们逐渐强大的民族自信心。这些都成就了当代珠宝设计的艺术基石。

不论你是 40 后、50 后……还是 90 后、00 后，这篇内容都会带你开启一个梦幻又华丽的中国风珠宝穿越之旅～

玉雕，历史悠长的雕刻工艺

顾名思义，玉雕工艺是一门相对复杂的手工技艺，工匠们选择不同颜色花纹的玉石经过精心设计、雕刻、打磨琢制成精美艺术品。这项工艺在珠宝领域的用途非常广泛，一般以人物、自然、宗教为题材。

邱启敬

《玄奘西行》

碧玉

用这种工艺打造出的作品，不仅每一件作品都独具美感、情趣、风格、价值，最重要的是独一无二～

2020 年“天工奖”玉雕金奖作品

《执扇飘香》

和田玉

玉雕工艺发源于中国，已经有长达 7000 多年的历史了，并繁荣至今。不仅为历代帝王、权贵和鉴赏家们喜欢收藏玩赏，还被礼学家们赋予了各种美好寓意，成为集政治、宗教、道德、文化、财富等内涵于一身的艺术品。

花丝镶嵌，华丽的宫廷艺术

花丝工艺可以称得上是我国珠宝锻造工艺中顶级奢侈品一般的存在，这种工艺用料珍奇、工艺繁复，一向是皇家御用，属于宫廷艺术～

花丝工艺是将金、银、铜等抽成细丝，再通过推垒、掐丝、编织等工艺进行造型。

它可以被焊接在金银方片上，制成底托，将珍珠、水晶、白玉、翡翠等宝石，按照工匠设计的需要，以不同角度固定在金银首饰上；也可以独立造型，修饰出一个创意构图中的细节。

花丝工艺最早始于商代，在明清时期被誉为燕京八绝之一。现已被文化部列为国家级非物质文化遗产。

金镶宝石蜻蜓簪

故宫博物院藏

很多中国珠宝品牌也推出过以花丝工艺集合现代设计的珠宝作品，不仅赋予了这种工艺全新的生命，更是极具美感和价值。

CHJ 潮宏基

花丝钻石蝶舞头纱

景泰蓝，复杂的综合艺术

景泰蓝又称“铜胎掐丝珐琅”，在明朝盛行，喜欢珐琅的明代宗，下令大量制作珐琅，所以珐琅在此时获得了极大的发展。当时的珐琅工艺被宫廷垄断，所有的珐琅制作都归皇宫所有，因此也称之为“宫廷艺术”。代宗年号景泰，此时的珐琅又大多是以亮丽的孔雀蓝色为主，所以就产生了“景泰蓝”这个称号。

景泰蓝工艺是一门综合艺术，是美术、工艺、雕刻、镶嵌、冶金、玻璃熔炼等技术知识的结晶。它的制作工艺精细复杂，一件景泰蓝作品就需要经过 10 余道工序才能完成。

清乾隆

掐丝珐琅袱系纹双连瓶

故宫博物院藏

到了现在，使用景泰蓝工艺的珠宝作品在珠宝藏家眼中也是每一件都独一无二、不可多得的宝贝，其价值甚至可以吊打名贵宝石。

烧蓝，宏伟的金银器艺术

与景泰蓝工艺不同，烧蓝工艺首先是在银质胎面上通过磨压、勾与抬、镂空和焊接掐制银花丝等技术制成图案，而后在图案中点蓝、烧蓝，最后形成颜色艳丽的透明银蓝。

如果你还不理解的话，那你一定知道北海的九龙壁、天坛祈年殿、黄鹤楼……这些都是烧蓝的杰作。无论是九龙壁中的颜色不同的巨龙，还是祈年殿上光彩夺目的琉璃瓦，亦或是黄鹤楼上的精美绝伦的飞檐斗拱，都是烧蓝工艺特有艺术效果的完美呈现～

九龙壁

烧蓝也称为“银蓝”、“银珐琅”，这种工艺兴盛于清代。烧蓝工艺主要应用在金、银、铜饰件上，是金属制胎工艺与点蓝施色工艺相结合的一门艺术。

清 烧蓝发簪

在我国北方地区，花丝、烧蓝相结合的工艺已被用在制作各类首饰和立体金、银、铜摆件中。

清·银累丝烧蓝花式盒

故宫博物院藏

在银器上涂敷一层五光十色的釉彩的烧蓝工艺，为古老的首饰注入了新的活力。

金银错，精细的金银刻缕工艺

金银错工艺最早始于商周时代的各种青铜器上的装饰图案。

在这些器物表面绘制出精美图案、錾出槽沟，将纯金或纯银拉成细丝或压成薄片嵌入图案中，而后打磨平整，抛光磨亮。最终使其呈现出不同金属强烈的色泽差别和耀眼的光泽～让原本低调的青铜器显得更雍容华贵，绚丽多彩。

战国

错金银云纹鐏

芝加哥艺术博物馆藏

金银错工艺是铜文化与铁文化结合的产物。因为没有坚硬的铁器是没法在铜器上精细地刻镂的，伴随着青铜器辉煌时代的逝去，金银错工艺也逐渐退出了历史的舞台。

战国

错金银饕餮纹龙首琵琶形带钩

观复博物馆藏

如今，金银错工艺经过当代工艺美术大师们的不断努力，又让这个失传千年的工艺重见天日。

虽然现在的很多金银错工艺品多为对古物的复制，但是它的魅力，足以让整个世界都为之倾倒。

錾刻，传统的金属雕刻艺术

錾刻工艺的历史比花丝工艺还要悠久。錾刻工艺始于春秋晚期，盛行于战国时期，这一时期的金银器造型美观、工艺讲究。

其中，在金银器上錾刻纹饰的制作手法以錾刻、镂雕为主。錾刻以其独特的艺术魅力为作品增加不少亮点。

錾刻工具

不同的錾刻技法使古今金银器上的纹样种类丰富多彩，常见有牡丹、菊花、梅花、兰花、八仙、仙女、寿星、麒麟、龙凤、飞鸟、山水等中国传统的造型。

唐代金背凤鸟纹菱花镜

上海博物馆藏

由于錾刻工艺的操作过程相对复杂并且技术难度较大，所以要求工艺师不但需要有绘画、雕塑的基础，还要掌握钳工、板金、铸造、焊接等多种专业技术，对传统文化还要有一定的理解和鉴赏能力。

金錾云龙葫芦式执壶

历史上的錾刻工艺多是以师徒形式来传承，发展至今，能掌握这门技艺的人也越来越少～

在没看这篇文章之前，如果我问你你知道什么中国元素珠宝嘛？你可能会回答我：玉镯、金耳环～不过现在解锁了这 6 大中国传统珠宝工艺之后的你，是不是瞬间觉得自己已经成为半个行家了！

不同领域中，一个个飞速发展的十年、百年其实都源于历史和文化的积淀。只有更多去了解这些灿烂的文化，才能在今后的十年、百年中找到全新的突破点～

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